Proiectul FOCUS ROMANIA la ICR Lisabona
În cadrul celei de-a doua stagiuni muzicale româneşti, Institutul Cultural Român participă la Festival Música Viva 2009 (http://www.misomusic.com/port/enews/mmpnews.html) cu proiectul FOCUS ROMANIA, prezentat de cvartetul suedez THE PEARLS BEFORE SWINE EXPERIENCE. Concertul va avea loc în data de 14 septembrie 2009 la Centro Cultural de Belém, Pequeno Auditório - Sala Eduardo Prado Coelho, orele 21:00.
Proiectul FOCUS ROMANIA aparţine compozitorului român Cristian Marina şi propune o serie de compoziţii predominant româneşti (5), suedeze (1) şi portugheze (2), majoritatea create special pentru ansamblul The Pearls Before Swine Experience.
Cristian Marina este un compozitor de succes pe scena muzicii contemporane actuale, cu o vie activitate în ţara de adopţiune, Suedia, unde a deţinut între 2001-2004 funcţia de preşedinte al secţiei suedeze a Societăţii Internaţionale a Muzicii Contemporane (ISCM) În prezent este membru al Societăţii Compozitorilor Suedezi, al secţiei suedeze a Societăţii Internaţionale a Muzicii Contemporane şi al Societăţii suedeze de muzică contemporană.
Muzica sa, ce cuprinde aproape toate genurile, a fost interpretată în concerte, festivaluri şi emisiuni tv din aproape toate ţările europene, din Japonia şi Hong Kong.
Membrii cvartetului The Pearls Before Swine Experience sunt
George Kentros/vioară Sara Hammastrom/flaut Mats Olofsson/violoncel Marten Landstrom/pian
The Pearls Before Swine Experience a luat naştere în 1995 şi a devenit unul dintre cele mai originale şi de succes ansambluri din Scandinavia din domeniul new music. Membrii grupului s-au specializat în includerea în repertoriile lor a unor piese scurte (de 5 - 20 minute) iar în prezent beneficiază de 100 de contribuţii pe care le-au comandat unor compozitori din 19 ţări. Au colaborat cu o serie de compozitori precum: Anders Hillborg, Mikael Edlund, Lars Ekström (Suedia), David Lang (SUA), Tristan Murail (Franţa), Atli Heimir Sveinsson (Irlanda), and Michel van der Aa (Olanda).
Membrii ansamblului s-au întâlnit la Royal University College of Music din Stockholm, dar au studiat la conservatoare din Boston, New York, Londra, Copenhaga, şi Koln. Sunt solişti, dirijează orchestre şi sunt muzicieni de cameră freelancer în Suedia.
Stilul relaxat şi direct al ansamblului în timpul concertelor, contactul lor cu audienţa, le conferă atractivitate pretutindeni în lume. Au participat la toate festivalurile importante de muzică contemporană din Scandinavia precum şi la ISCM World Music Days şi în Japonia.
S-au specializat de asemenea în familiarizarea publicului tânăr cu new music, fiind prezenţi în festivaluri rock din Suedia; au pus bazele unui performance care se desfăşoară cu regularitate la un club pentru new music, film, muzică electronică, şi arte performative în oraşul lor natal Stockholm. Localul numit SEKT, a devenit în ultimii cinci ani un spaţiu de întâlnire pentru tinerii între 18 şi 35 ani.
The Peärls Before Swïne Experience a înregistrat două CD-uri la casa de discuri Caprice; primul album, ce le poartă numele, s-a bucurat de un rating de cinci stele din partea revistei germane Fonoforum, iar cel de-al doilea, "swïne live!", a fost salutat de către jurnalul Svenska Dagbladet drept cel care a "revitalizat scena new music suedeză." După spusele jurnalului Expressen: "the peärls before swïne experience este unul dintre cele mai bune lucruri care s-au întâmplat până acum în new music." In 2004, grupul a câştigat Crystal Prize (Kristallpriset), oferit în comun de către Edition Reimers şi Swedish Society of Conductors pentru contribuţia specială adusă new music, iar în 2005, i-a fost acordat Premiul pentru Interpretare din partea Societăţii Suedeze a Compozitorilor.
www.swinepearl.com
Compozitorii români şi creaţiile propuse de cvartet în cadrul Festival Música Viva 2009 sunt următoarele:
Cristian BENCE-MUK s-a născut la Deva în 1978. A studiat vioara la Liceul de Muzică „Sigismund Toduţă" din Deva (1985-1997), iar între 1997-2005 a studiat compoziţia în cadrul Academiei de Muzică „G.Dima"din Cluj-Napoca sub îndrumarea prof. Cornel Ţăranu si Hans-Peter Türk, iar in prezent este cadru didactic al acestei institutii. A participat la cursuri de perfecţionare cu Petr Kotik, Marek Kopelent, Aurel Stroe, Pascal Bentoiu, Dan Dediu. Creaţia sa muzicală cuprinde muzică de cameră, corală, operă, balet, vocal-simfonică. Dintre lucrările sale amintim: oratoriul Apocalipsa (2004), opera de cameră Moara lui Călifar (2004), baletul Strigoiul (2006), simfonia de cameră Fun Land (2007).
Radio.zip se bazează pe patru teme distincte din punct de vedere stilistic (muzica modernă, muzica populară românească, muzica barocă si jazz), ca şi cum un ascultator nerăbdator ar schimba în permanenţă posturile la radio. Cele patru teme cunosc o expunere, apoi o dezvoltare mediană (se combină două câte două, pentru ca în final să se suprapună chiar toate patru), precum şi o repriză. Aşadar, piesa ar urma forma unei sonate cu patru teme. In cele din urma, ascultatorul se plictiseşte, schimbând posturile tot mai repede, pentru ca la sfârşit "să arunce" pe jos aparatul de radio, distrugându-l.
Adrian BORZA a fost recunoscut ca fiind un muzician versatil, dedicat compoziţiei instrumentale şi de muzică electroacustică, conceperii de programe de calculator, post-producţiei audio şi predării diferitelor cursuri de muzică. În România a urmat cursuri avansate de compoziţie instrumentală la Academia de Muzică Gheorghe Dima, unde a obţinut titlul de Doctor în Muzică, iar în Canada a urmat cursuri intensive de programare cu limbajele Max/MSP şi Csound la Facultatea de Muzică a Universităţii Montréal. Muzica sa a fost difuzată în Europa, Asia, America de Nord şi America de Sud.
Pentru a compune Lay Low (2007), Adrian Borza a folosit programul propriu denumit IAC – Interactive Algorithmic Composition, realizat cu Max/MSP. Programul facilitează compoziţia interactivă pe bază de algoritmi predefiniţi. Algoritmii creează structuri muzicale pe măsură ce se interpretează la o claviatură MIDI conectată la calculator, aceştia fiind proiectaţi să răspundă la modificări de înălţime, intensitate şi tempo.
Cristian LOLEA
Născut în 1977, Cristian Lolea a absolvit pianul la Liceul de Muzică "George Enescu" din Bucureşti (1995), urmând cursurile Universităţii de muzică Bucureşti la clasa lui Tiberiu Olah (1995-2001). A participat la diferite cursuri de măiestrie în compoziţie, beneficiind de burse la "Gaudeamus Music Week" (Amsterdam-Olanda, 1997), "International Summer Courses for Young Composers", (Radziejowice-Polonia, 1998), "7. Internationale Akademie für Neue Komposition und Audio-Art" (Schwaz-Austria, 1999). A obţinut mai multe premii, între care Premiul Gopo (2008), Premiul I la Concursul European „The Roads of Romanticism" în 2007, Premiul de Excelenţă UNPR în 2006 şi Marele Premiu la Concursul Internaţional "George Enescu – Impresii din copilărie" în 1998. A compus muzică de cameră, simfonică şi vocal-simfonică, muzică de televiziune, muzică de film. Lucrările sale au fost cântate sau difuzate în diferite ţări europene, Egipt, Brazilia şi Statele Unite.
Micro Circuits este o versiune mai scurtă, pentru patru instrumentişti, a lucrării Circuits pentru orchestră de cameră. Analogiile cu mediul electronic, atât la nivelul sonorităţilor, cât şi la nivel structural, dau tonul acestei piese, sau poate, mai bine zis, permit deraierea de la un parcurs convenţional. Această versiune a fost scrisă la începutul lui 2008 pentru ansamblul suedez "Pearls Before Swine Experience".
Cristian MARINA s-a născut in 1965 la Cluj. A studiat violoncelul la Liceul de Muzica şi compoziţia la Academia de Muzica "Gh. Dima". Stabilit din 1987 in Suedia, şi-a continuat studiile de compozitie la Royal College of Music din Stockholm şi Göteborg cu Magnus Lindberg şi Sven-David Sandström. A luat parte la "Academie d'été" - IRCAM, Paris 1995, studii cu Luca Francesconi şi la "Accademia Chigiana", Siena 1996, sub îndrumarea lui Franco Donatoni. Studii private cu Miklós Maros şi cursuri de măiestrie cu Brian Ferneyhough, Philippe Manoury. Lucrările sale acoperă aproape întreaga arie de genuri muzicale, fiind interpretate în concerte şi festivaluri, în majoritatea ţărilor europene, precum şi în Japonia şi Hong Kong.
A participat la ISCM-World Music Days in Hong Kong (2002, 2007), Slovenia (2003) şi Croatia (2005). Partiturile sale sunt tipărite de Edition Suecia. Muzica sa este înregistrată pe CD de Phono Suecia şi Fylkingen Records (Suedia) precum şi de Edition LGNM (Luxemburg).
Printre ansamblurile şi interpreţii muzicii sale se număra: Filarmonica G. Enescu, Filarmonica Transilvania, l'Orchestre de Flutes Français, Luxembourg Sinfonietta, KammarensembleN şi Sonanza Ensemblen (Suedia), Musica Vitae (Suedia), Stockholm Saxophone Quartet, Zagreb Saxophone Quartet, Ars Nova , Süddeutsche Saxofon-Kammerorchester (Darmstadt), Ensemble of the Conservatory of Amsterdam etc.
Falso brillante (2005)
In spatele "aparentei străluciri" se ascunde o fremătare melodico-ritmică ce duce expresia muzicală la cote înalte de tensiune. Virtuozitatea celor patru instrumentişti este solicitată la maximum atât în ceea ce priveşte sincronizarea, cât şi realizarea continuităţii fluxului intens de evenimente sonore. Lucrarea se înscrie în coordonatele deja consacrate ale conceptului promovat de către ansamblul Pearls Before Swine Experience (căruia îi este dedicată piesa), anume exprimarea concentrată şi dezvoltarea unei idei muzicale într-un interval de timp foarte scurt (4-5 minute).
Diana ROTARU s-a născut în 1981 în Bucureşti. A studiat compoziţia la Universitatea de Muzică din Bucureşti sub îndrumarea lui Ştefan Niculescu şi a lui Dan Dediu. In 2005-2006 a beneficiat de o bursă Erasmus la Conservatorul Naţional de muzică din Paris avându-i ca profesori pe Frédéric Durieux şi Michael Levinas. A participat la cursuri de vară "Voix nouvelles", Royaumont, Franţa (2002, 2006) şi Seminarul Bartók de la Szombathely, Ungaria (2003) lucrând sub îndrumarea lui Brian Ferneyhough, Michaël Jarrell, Jonathan Harvey, Theo Leovendie etc. Este deţinătoarea unor premii prestigioase cum ar fi ISCM-IAMIC Young Composers Award, Vilnius, Lituania (2008) sau Irino Prize, Tokyo (2004) etc. Creaţia sa include lucrări camerale, pentru orchestra şi o operă de cameră. Lucrările sale au fost interpretate în multe ţări europene şi în Japonia.
Tremurcutremur (2008)
Lucrarea încearcă o foarte vagă paralelă între fenomene naturale care induc teroare (cum ar fi cutremurul sau erupţiile vulcanice) şi tulburări mentale (precum psihozele, evadarea în ireal, delirurile, atacurile de panică, autismul etc.). Tremurul se transformă în cutremur, irizările în pulsaţie mecanică, visul în coşmar, pasiunea în amorţeală. Materialul pleacă de la câteva motive obsedante.
În program va fi inclusă şi o piesă a compozitorului suedez contemporan
Pär LINDGREN (Profesor la Royal University College of Music din anul 1998)
Piesa Soirée de Noël reprezintă amintiri legate de tsunami-ul din Tailanda, prin care au trecut el şi familia lui. Este bazat pe un cântec de Crăciun thai.
Compozitorii portughezi propuşi sunt António Pinho Vargas şi Cândido Lima.
António Pinho VARGAS (Terceiro Verso de Caeiro)
António Pinho Vargas s-a născut în Vila Nova de Gaia (Portugalia), în 1951. Licenţiat în istorie la Faculdade de Letras do Porto şi în compoziţie la Conservatorul din Rotterdam. A fost decorat de Preşedintele Republicii Portugheze cu Comenda da Ordem do Infante D. Henrique, în 1995. Este profesor de compoziţie la Escola Superior de Música de Lisboa din 1991. Interesat de muzica jazz, a înregistrat şapte discuri cu zeci de compoziţii originale. Compune muzică şi pentru cinema şi teatru. După sejurul său în Olanda, António Pinho Vargas a început să se dedice compoziţiei erudite. A primit comenzi de la diverse institutţii şi organisme, muzica sa fiind interpretată în cadrul unor renumite festivaluri naţionale şi internaţionale. În februarie şi martie 2002 Culturgest (Organizaţie culturală a băncii portugheze Caixa Geral de Depósitos) i-a dedicat un festival, unde a fost prezentată cea mai mare parte a operei sale. António Pinho Vargas este membru fondator al direcţiei artistice al OrchestrUtopica (Orchestră de Cameră portugheză dedicată promovării new music. Piesa propusă pentru interpretare de către ansamblu va fi Três Versos de Caeiro.
Cândido LIMA
Este licenţiat în studiul pianului şi al compoziţiei la Conservatoarele de muzică din Lisabona şi Porto ca bursier al Fundação Gulbenkian şi al altor organizaţii, în filosofie şi studii umane la Faculdade de Filosofia din Braga. Şi-a luat doctoratul la Universitatea din Paris – Sorbonne.
A colaborat cu Ministeriul Educaţiei din Portugalia la elaborarea reformelor în predarea muzicii.
A fost primul compozitor portughez care a utilizat în simultan, printre alte mijloace, calculatorul, electroacustica şi orchestra (Oceanos. A-mèr-es, etc.,). A predat, printre altele, la Conservatório de Música şi la Escola Superior de Música do Porto.
A fost invitat de către Pascal Dusapin (care i-a dedicat oprera "Canto") să facă parte din juriul Académie Européènne de Composition" (alături de W.Rhim, M.Lindberg, K.Huber, G.Benjamin e J. Dillon).
pentru mai multe informaţii despre Festival Música Viva 2009 consultaţi site-ul: http://www.misomusic.com/port/enews/mmpnews.html
sau:
http://www.ccb.pt/sites/ccb/pt-PT/Programacao/MUSICAVIVA2009/Pages/POWERTRIOPEARLSBEFORE.aspx
